界限Limite(1931)

30年代的超现实主义导演对电影这种媒介的实验 既大胆又先锋 默片封闭了声音的叙述放大了视觉的表现 不能怪说当时的评论家反对技术发展只是说导演们太会玩了

蓝光

6.3/10

9.0/10。①两男一女在一条救生船上漂浮求生，以及三人的过去。②不管是各种蒙太奇（空镜蒙太奇、(局部)特写蒙太奇、叠影蒙太奇、近中全远景蒙太奇、积累蒙太奇等），还是在库里肖夫效应的基础上以各种运镜（如天旋地转的山川=悲痛伤心）、刁钻构图、不同的剪辑速率营造各种情绪，皆极具原创感水平极高表意极强悍。③可惜叙事太不知所云很多情节都不知道怎么回事。

31年的巴西电影就这么高端了吗，很多技法已经超越了同年代的欧洲实验电影，摄影角度之刁钻，镜头表现之大胆都让人惊叹

两星半。可以替换掉《午夜凶铃》里那一段录像，除了无法揭示贞子的历史之外，那种实验性的诡异恰如其分。流动的树木与波浪，用景色来叙事，是我喜欢的，但是我不喜欢人物太大的特写镜头，这仍旧是一种强调和评注。这个电影适合被“翻译”，被当做命题，前提是它被如此宽宏的奉为经典，它也很像那些刚刚迷恋上影像的小男孩们拿着摄像机拍下的送给女神的作品。

具有十分出色的摄影技巧的先锋实验电影。通过镜头表述现实 通过眼神表达情感。但是和布努埃尔相比还是逊色不少。

82/100 #FIFF19# 倒转时间，掀开回忆。悲伤，虚无，但这忧郁气氛又是极为美妙的。且结尾很多镜头的快速运动和蒙太奇都是相当激进的。

90年前的实验先锋派电影 几乎完全抹去了剧情和人物对话 却呈现出影像的无限可塑性 蒙太奇运用得极好 近两个小时一点也不无聊

发呆，走神，瞌睡，潜意识取得上风的两小时

实验性影片，着力点完全不在叙事，而是彰显影像本身的魅力。影像的造型性、形象的结构、空间对比、明暗关系、画面质感、动静处理，呈现出非常诗意优美而又略带惆怅的意境。意象的叠加、穿插、衔接，蒙太奇的运用，事物间相离或交叉的姿态，都幽远隽永。摄影机在纪录生活的状态中，启发观者更多关于人生、事物关联性、环境关系的延伸想象。配乐太满，有尝试视觉听觉之间的互相诠释和通感运用，但是过度的音响刺激，令听觉倍感疲劳。

情绪从影像节奏中逐渐蔓延，并契合了影像内容本身。

不知所云

7.3 三人的思绪蔓延

电影在诞生之初，无论是主流还是偏远之地的艺术家心灵相通，在探索叙事 / 个性表达上的手段与想法层出不穷，也是令爱森斯坦、西科塞斯大师心之神往所在。

学习镜头语言！

22岁的皮索托造就了默片时代最华丽的落幕，它生涩、粗糙、匪夷所思，但又那么的迷人、神秘、欲语还休，两个男人和两个女人，只有四个人的摄制组，借来的摄影机，皮索托想要探究的正如影片题目点明的是“界限”，人类的局限性，电影中的男女们无法掌控自己的命运，他们不断地被周围的人或环境所困扰，直至海浪的来袭和监狱里的责罚，皮索托看到了一个女囚的宣传画，他照着这幅画拍摄了电影第一个著名的戴着镣铐女人的镜头，当观众想要聚焦于人物时，皮索托通过大量的手持摄影和俯拍仰拍的不规则蒙太奇来打乱观众的思维，我们抓不住故事，我们只能看到毫无规则的中远景别切换甚至360°的旋转镜头，电影中给花草树木的镜头远远多过于人物，皮索托还亲自选择了“喧宾夺主”的配乐，生怕对观众的干扰还不够，但当这一切的混乱与纷扰结束时，留下了最悠长的叹

炫技派，先锋华丽过头了。超现实部分不及布努埃尔《一条安达鲁狗》有趣，技巧上也不及维尔托夫。就当欣赏古典乐了

勉强3星，非叙事表现方式，电影技法的交叉结合，几位大师音乐的推动，前卫的呈现视觉诗歌的意境，但个人很难入戏，算是目前世界电影工程系列观感最差的一部。

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