前进青春Juventude Em Marcha(2006)

仰角下，高大的文图拉似神祇般在散落的空间中游走，神魂亦在时空中穿梭。吸引人的不单纯是人物本身的孤寂感，更主要是通过人物投射出的对方泰尼亚过往的追思和看似光明但因未知而让人无措的复杂情绪。

科斯塔选用的仰角总让我感觉自己站在雕塑脚边往上看。他把角色设置在框线、墙角、屋顶的包围中，身形凝滞却放得很大，历史的声音在其中回响。环境虽然是压抑和凋敝的，人的精神，本不被看到的方泰尼亚底层移民的精神像神祗一样令人敬畏。科斯塔强人工感的摄取方式与现实的建筑局部和日常情态对冲，正如树影摇曳中，画外的讲述声音切到镜内的文图拉口中，比《马钱》更迷人或者说打开了一个入口，文本也同样富有魅力。方泰尼亚像里斯本的九龙城，文图拉穿梭于不同的cube空间，也摇摆在鬼魂回忆和后代现实之间，用空间影像完成了对方泰尼亚建立与消亡几十年的观看。工人生活回忆、家庭散落历史、废墟般的方泰尼亚、乔迁新城更加绝望的未来，这么多内容是如何在凝滞与游走中一点即透的呢？比《鬼魅浮生》或者贾樟柯或同路者都要洞察完整多了，大道至简。

也许方泰尼亚三部曲，我更喜欢叫它们‘Vanda三部曲“。这一次，终于看到Vanda 有个比较好的归宿，有趣的是当男人不在时她跟父亲一直在说男人多好，而男人回到她却一直言语冷淡。当然，这一部的重点不是Vanda，而是黑人老人家，看到方泰尼亚的居民已逐渐住到光亮的房子里，一个有希望的未来。

3星半

　http://www.youtube.com/watch?v=TnSMbYzVrYE

镜头就不喜欢移动

这部电影中科斯塔宁愿多拍几个镜头也不愿意让镜头稍微移动一下，哪怕是横向移动，科斯塔最好的一点就是喜欢拍摄社会最底层人民，有些压抑，全片都是固定机位镜头。与拉夫达兹有所不同，前者更注意于一些特写。对于科斯塔，他的作品的变化不小，由有配乐到没配乐，移动镜头到全片的固定机位镜头。。。。

方泰尼亞三部曲的最後一部，同前兩部一樣，依舊是那個叫做方泰尼亞的貧瘠之地，依舊是那些生活于邊緣的遊離之人，影像的風格也是一脈地延續了下來，大量的固定長鏡，灰暗的色調以及逼仄的構圖，人物往往處於一種逼迫的俠促之地。依舊沒有完整的故事，只是生活的瑣碎片段的隨機聯綴，緩慢的絕望氛圍。

Ciné-club de Jean Douchet

我喜欢这个译名：回首向来萧瑟处！给五星，因为揣摩不透其中隐喻，因为片子确实给我有“也无风雨也无晴”的意味。片子即写实又艺术，里面空镜头、长镜头很多，还有不断重复的对白始终惯穿其中，展现出种种隐喻。不过，估计很多人对这片子都看不下去，嘿嘿。。

老头儿的老伴真的存在过吗？

一个非常别致的片子，和《骨未成灰》相比沉闷而又压抑不少，斜三角空间构图，低照度（逐渐变亮，新房子最亮，然后变暗，如此循环）……这是一个佛得角老人眼中的世界：变形、暴力、绝望而又诗意

我心中的大师应该懂得平衡叙事性和技巧性，电影是流动的艺术，内在的叙事节奏和外部剪辑一起构成电影生命力，技巧说到底应该为叙事服务。

回首向来萧瑟处

用一种独特的手法来拍摄，只可惜不论在艺术方面和表现现实方面，都不够极致，以至于这种尴尬的局面使得电影过于沉闷，形式多于内容

前进青春 讲述的却是一个垂暮之年的移民的故事。感情饱满细腻 一遍遍重复的信是对青春的追忆也是对孤独的排遣。

玩得够极简的

仰拍，变形的矩形....

贾樟柯选出的廿一世纪十大佳片之首。 两者确有惺惺相惜之感。

长的我快要生气了…