吟游诗人Ашик-Кериб(1988)

* 很有趣！奇迹叙事与圆满结局，但中途是可可爱爱的各类呈现-充斥民俗和人类学的种种符号，字幕卡的出现使得影片本身像是一千零一夜的故事（时间跨度的延伸感）

#重看#以一个等待千日的爱情故事为外在形态，真正要赞美的是亚美尼亚民族独特的文化之美---无论是绘画、建筑、歌谣、舞蹈、诗篇、宗教诸多文化层次的高水准（虽并不承担丰富的叙事功能），还是深具仪式感的日常行为（赋予承载乡愁的属性），都在这块饱受创伤的土地上蓬勃生长。当诗人与诗琴合二为一，他就此被神指引，踏上九九八十一难之路，目睹人间婚丧嫁娶，见证战争践踏，亲历强权碾压，这些苦难无疑是导演想传达的心声。

他用萨兹琴弹奏一曲东风破，曲中是颠沛流离，曲中是等待和思念。

又是一部石榴的颜色，石榴由红变白，似乎是上天对新人充满肉欲的恋情的洗刷，很有趣的是我妈居然都觉得这部片子好看，这种最直觉的画面表达力才是电影真正动人的地方，那头老虎实在是长得太搞笑了，我在电影院里笑个不停结果被一个很严肃的文艺青年骂了，哈哈。

生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野，想对世界大声的呼喊，只有信念回应我的爱。发现高逼格配这歌词也凑合用，流浪过后都是为了更好的回家，民族的色彩和音乐，镜头的走位和变焦挺有特点，壁画一字眉大烤馕玩具枪，画家导演帕拉杰诺夫遗作最后一镜致敬好友塔科夫斯基。影博苏俄影展。

确实比[石榴的颜色]好懂（大概是有莱蒙托夫原著），某些镜头竟然有运动有景深，这部电影倒是可以用“camp”作为关键词来解释（其实就是浮夸嘛……），整体视觉风格与老帕七八十年代搞的拼贴艺术（collage）是一致的。台词全靠配，对话不张嘴，音乐确实很棒。

民族的就是世界的。帕拉杰诺夫的每一部电影都是一次难以置信的观影体验，一场奇幻绝伦的异乡之旅。 不如石榴那么凌厉了，但从画面到音乐仍然别具一格，震撼人心。 “献给塔可夫斯基”，一段伟大友谊的见证。又有谁来为帕拉杰诺夫作上一曲？

比较一下莱蒙托夫的“原”著，就发现中间那一大段完全不明白，显然另有所本。PS，既然是土/阿的故事，为何用主要用格语？PPS，埃里温帕拉杰诺夫博物馆对这部的介绍似乎相对较少，呵呵。

这个天方夜谭式的故事取材自诗人莱蒙托夫的作品，叙事性不强但极富诗情画意，里面的歌舞和意象洋溢着浓厚的民族特色。这是导演亲自完成的最后一部影片，影片结束时帕拉杰诺夫将它献给和自己一样擅拍电影诗，一样无法被苏联当局接受的塔科夫斯基。塔科夫斯基和帕拉杰诺夫是惺惺相惜呀。

這是見著的最奇異的“改編作品” 萊蒙托夫本來是個受泛斯拉夫主義影響的民主好青年 帕拉傑諾夫爺卻直接把背景作成了自個老家亞美尼亞 全篇猜著是雅茲迪教還是巴哈伊教 看到中間兒發現詩人君是個基督徒 這就明白了：受伊斯蘭教迫害的亞美尼亞使徒會什麽的..詩人的山炮裝果然有致敬諾的驃騎兵之嫌~

这个天方夜谭式的故事取材自诗人莱蒙托夫的作品，叙事性不强但极富诗情画意，里面的歌舞和意象洋溢着浓厚的民族特色。这是导演亲自完成的最后一部影片，影片结束时帕拉杰诺夫将它献给和自己一样擅拍电影诗，一样无法被苏联当局接受的塔科夫斯基。塔科夫斯基和帕拉杰诺夫是惺惺相惜呀。

我喜欢老塔，老塔喜欢老帕，我不喜欢老帕

如果你只在他的影片中看到异域风情，那还不足以让谢尔盖成为大师。他的电影，是诗歌，是绘画，是音乐，是人类灵魂的底色。如果说前苏联只为世界贡献了两位导演，我必须说一位是帕拉杰诺夫，另一位是塔尔科夫斯基。

很 励志 啊——当你 真心 想干 一件事 上帝 也会 帮你~~~~

帕拉杰诺夫的祭献老塔之作。

并没有石榴的颜色那么美。镜头太多，而且很少固定，台词太多。并没有保留太多石榴的颜色那时的风格。但音乐很美，故事也清晰很多。虽然我还是怀念石榴的颜色带来的震撼……

从没想过调音的过程也可以是很好听的音乐，音乐很棒！影像诗。但更喜欢石榴些

苹果里挤出血来。白骆驼立刻变黑骆驼。神秘民俗。偷窃别人的胡须。照例展现壁画。恋人的父亲要求胸毛男有钱才肯嫁女，他外出流浪，甚至乞讨，还是没钱，祈祷感动白马天使，送他回乡，给他钱，抱得美人归。有这么好的事情吗？不过是宣传宗教宣传祈祷。袖子遮脸后的变换头饰。

畫面就像是中世紀時候的絲絨畫毯子一般細膩而豔麗。天，我要收碟

奇特的眉毛。荒诞的寓言故事没有相关联的主题就是怎么感觉都是有点蠢。大量的民间音乐、大量的绘画、文化与服饰、异域风景还算吸引人、但是感觉音质和画面都很粗糙、就连剪辑也不敢恭维。