看戏曲电影，还是得熟悉戏曲的表达和叙述方式，起码得不排斥，不然肯定看得头疼。当然，戏曲电影不是简单地对舞台戏曲进行照搬，而是会适应电影技术而进行适当改动和调整，同时保留戏曲程式和特点。

一直想去看，今天看完《风雨同仁堂》，影片比想象中的更为惊喜。

首先辨析一下“查柜”是什么，和“掌柜”有什么区别。我个人的理解是，“掌柜”的职责比较偏向于董事长，而“查柜”更偏向于职业经理人，电影的英文字幕把“大查柜”翻译成“总经理”，“二查柜”翻译成“助理经理”，我觉得还是比较准确的。

记得我小时候（已经是上个世纪的事情了），国产电影电视作品无论是导演、表演还是道具布景，几乎都或多或少带着一点戏曲的痕迹，戏剧艺术在我国最为蓬勃繁盛的时期就是戏曲兴旺的时期。很多国产电影不知道该怎么拍的时候，就几乎是按照戏曲舞台还原一遍出来。如今时过境迁，电影艺术早已换了几遍人间，戏曲艺术依然坚若磐石，但戏曲电影却鲜为人知。我今天进了放映厅发现就我一个观众，一开始还以为跑错地方了。

本片讲述的是同仁堂在清末被八国联军烧了，药没有了，钱被抢光了。但是按照大灾之后必有瘟疫的规律，同仁堂必须尽快筹钱制作清瘟中成药。按说战乱年间他就算关门避难也是情理之中，不断折腾上下求索，说到底还是为着一份悬壶济世的情怀。我不知道电影主创会不会拍着拍着就联想到自己那份儿戏曲的情怀，反正我是联想到了。

一番主演是赵葆秀老师和李崇善老师，一直很稳定没什么说的，崇善大爷一如往常还是那么老当益壮。韩巨明老师非常惊喜了，演了个提笼架鸟下棋唱戏的中年公子哥儿，找大嫂要钱买鸟的时候居然还撒娇，啊啊啊，韩老师在撒娇！我要是乐徐氏我没准真能给他了。而且我很想问问韩老师扮演一名戏迷票友是个什么感受。恩旭老师还是那么长身玉立，二查柜的人设非常之好，全片唯一牺牲的主要角色，他被抬走的那一刻我心都碎了嗯，我要是秋菊小姐姐我可舍不得把婆婆留下的金钗捐了，不过这份儿大局意识，可能也是张宏亭能看上秋菊的原因。

说戏曲节奏慢完全就是成见，本片虽然唱段不少，但无论是情节推进还是节奏尺寸都是明快清晰的，线性叙事的一流水准，信息量也很充足，片长两个小时尤嫌不够，没有任何拖泥带水，非常有诚意了。也是碍于时长，很多情节应该是做了取舍，比如供奉着的断头祖宗到底是怎么回事。

戏曲电影的场面调度我是服气的，我要是以后回到学界，必然要开一门课程叫“戏曲及舞蹈电影学”，专门研究戏曲电影的场面调度，这种场面美学基本是大师级别的，已经超越于普通的景别和运镜维度了。

同仁堂有句祖训，现在还刻在同仁堂门口挂着的楹联上：炮制虽繁必不敢省人工，品味虽贵必不敢减物力。这句话也出现在了片中。不得不说戏曲表演只要掌握好火候和寸劲儿，感染力是无可比拟的，中间一笔带过的祖宗画像和关于他摇着铃铛来到京城走街串巷看病最后创立了同仁堂的故事，真是无比动人，虽是轻描淡写但有千钧之力，看得我都想出了影院就去同仁堂买点药支持支持。

片中扮演同仁堂小公子的小孩太招人稀罕了，聪明伶俐，模样也好看，长大了前途无量。

张宏亭在片中给我感觉更多是一种结构性角色，也就是说，电影的很多情节点、转折点和矛盾点集中在这个人物身上，但他更多是起到一种推进情节发展和指引方向的作用，剧本对这个人物的刻画却比较欠缺，但恩旭哥哥依然完美地演绎了这个角色，把他尽量变得饱满生动，辛苦我家恩旭哥哥，剧本不够演员来凑就是这个道理，希望以后能更多地看到你的银幕形象呀～❤️

最后，这片子本身值四星，但排片过少和对戏曲电影的鼓励和支持应该多一星，我打个五星，希望戏曲电影越来越好～希望戏曲导演多看看我们恩旭哥哥，毕竟我们真的也贡献了好些票房🌚