更新时间:2013-11-27

关于莉莉周的一切:还没写完，先留着慢慢写。

8年之后再看一遍，之前的3星电影，重新给了5星。为此我可能要写一篇很长的影评，请见谅。

8年前在莉莉周里，只看到了传说中的残酷青春，过于灰暗，节奏缓慢，难以忍受，给出3星已经非常仁慈。而这么多年过去了，青春什么的说出来都要红着脸躲避了，这之间的几年，看了太多慢节奏的文艺片，还竟然读了传媒大学，系统的学习了很多电影知识，回头再看一遍，看到了太多之前完全没看到的东西。那种感觉就像被姜文狠狠地抽了一巴掌，他说“不是你看不见，是你看不懂”。

不得不承认，莉莉周是我有意识的看过的第一部文艺片，现在看来，在那个连“三浦友和我要杀了你”都看不懂、刚刚学会打飞机的懵懂年纪，拿丽丽周作为启蒙教材，实在是有点太难了。文艺片是得有嚼头的，大学里老师让我们拿着巴黎我爱你写镜头分析，一部电影一桢一桢的看上50遍，依然抓破脑袋绞尽脑汁。会玩儿的导演，会把最想说的话，埋的最深。岩井俊二非常聪明，他用残酷青春的噱头和唯美的画面做护甲，紧紧的包裹住他的主题，再用跳跃的剪辑手法和一闪而过的字幕打乱他的叙事逻辑（这么做会直接导致受众理解困难，我一个深受这种剪辑手法影响的哥们儿直接被电视台开除了）。岩井俊二这么做实在有点过分，但还好，综观他的电影作品，莉莉周属于异类的、实验性的，他并没有像那些实验电影导演那样，继续贯彻这种叙事风格甚至变本加厉走上一条孤独终老的不归路。在这里可以猜想，当一个并非不食人间烟火的导演将作品托出，得到的回应都是残酷青春云云，心理的落差感，一定会让他放弃一些过于尖锐激进的念头，比如岩井的莉莉周，比如姜文的太阳照常升起，比如彭浩翔的“天下是天下人的天下”（明知道不让说了还偏要说，说的大家都听不懂，吃着老虎派给你个差评）….

雪上加霜的是，莉莉周在中国的走红，起源于某个青春小说家的散文作品，因此莉莉周与那个颇具争议的作者被受众紧紧的关联在一起，可悲就可悲在，其实写书的人，在落笔的那个年纪，从书中可以读到的线索，都可以判断，他其实也只看到“残酷青春”的外壳，使得慕名去看莉莉周的大家全都有了一个先入为主的主题导向。我也是受害者之一，但也不能推卸责任给谁，毕竟在那个年纪，也只认识残酷青春。

一部好的作品，一定，内容是丰富的、情绪是复杂的、角度是立体的，就像小屁孩问你斯内普教授是好人还是坏人的时候，你内心难以给他一个非红即白的答案时的感觉（当然你也可以是那个小屁孩）。这就是为什么《黄岩岛家书》受到了国际的一片好评而《地道战》只留下一首快被忘记的红歌的原因。诺贝尔文学奖里那些良心获奖作品和提名作品，都具有这样一个共同的特点。说白了，如果谁用十万字或者120分钟的电影只跟我讲一个片面的道理，要么是弱智，要不就是偏执狂。

好吧，现在你打算拍一部丰富、复杂、立体的电影。可你突然意识到，每个艺术创作的产物，无论是画、雕塑、建筑、电影，都有且仅有一个精炼的标题，那么就得把你要表的东西加以总结，当然也可以像té那样把歌曲名取成“《音の中の『痙攣的』な美は、観念を超え肉体に訪れる野生の戦慄》”这样干脆帮你把中心思想概括了，或者像Fukkk Offf的专辑《Love Me Hate Me Kiss Me Kill Me》那样直接给你一样样全说了，可你觉得这样太不含蓄了，那怎么办？不如，就叫做《关于莉莉周的一切》吧。哦，如果你只是想拍点残酷青春，还是别叫《关于残酷青春的一切》了，叫《大逃杀》会比较合适。

有两种叙述方法可以在人的脑子里制造混乱，第一种，把几个互不相同的故事碎片化符号化再拼一块儿，告诉你一个论点，比如说《云图》、比如说《I'm Not There》、比如说《Genius Party 2》中的第四个虐脑短片，都是一颗大脑原子弹；而第二种相对比较常见，给你讲一个故事告诉你几个论点，虐脑指数稍弱，比如禁闭岛，比如恐怖直播，比如莉莉周。

关于莉莉周的一切，既然是一切，那就说明难以总结，只怪岩井俊二太贪心，关于莉莉周，有太多要讲。

首先要说的是片中最明显最直白的一层主题，叫做“杀死偶像”。

然后是更有趣的一层内容，“以太”和“钱”。

最后是一个不能忽视的点，“社会盲从性”和“少数派”