更新时间:2019-05-14

进京城:知己难寻，但遇到便足矣

要不是在我喜欢的博主的微博里看到推荐，我都不知道有这样一部电影。
宣传很少，排片很少，一天两场都是影院大发慈悲，好不容易才挑到我和闺蜜都有空档的时候。

开头确实吸引到我了—— 一双兰花状的手，指甲修长剔透似笋芽，让我想起欧阳修在《玉楼春》里那句:“春葱指甲轻拢捻，五彩垂绦双袖卷”。

接着镜头拉伸开来，名旦岳九露出全貌——主演富大龙虽不似其他影视作品里扮旦角的男演员一般有一副老天爷给的好皮相，但一颦一笑皆是戏，举手投足毫不含混，一看便知背后下了多少功夫。

再后来在寒气逼人的三九天，岳九穿着单衣，踩在豆子上练功。那光滑的黄豆上，他的云步却稳健又细腻。开始是一步叠一步，展现曼妙的身形，后来节奏加快，高难度的动作纷繁不止，手中的折扇翻转流畅，表情更是痴痴入戏，眼神变换了好几种。我当时想这么厉害一定有替身吧，后来才发现这部电影里所有演员都是亲自上，不用替身的，富大龙老师的旦角表演都是自己练出来的。
以前看过富大龙老师的角色，或特工，或码头工人，都是那种硬气坚韧气场爆棚的，可这次完全不同性格的人物，他却仍能塑造得这样好，不亏是影帝。

岳九的最后一场戏，他演的是一位刀马旦。这里我的想夸夸编剧了。以前看这种类型的影视剧，旦角大多数都是往柔弱了塑造，上台后多半是花旦或者青衣。可是这部影片里塑造的表演旦角的岳九，平常说话虽然带有戏嗓，却不是永远温柔的，而是有着一股坚韧劲和傲骨的。开头他被同行陷害逐出京城，却不卑不亢，一丝落寞的神情都见不着，好像遇到不测既来之则安之，满不在乎；中间求春台班带自己进京城，那一个跪更见不到半点卑微，而是隐忍，是坚韧，是内心压抑许久的不甘心；演出完毕官兵来抓他，所有人都惊慌了，唯有他一人气定神闲地喝着茶，脸上挂着淡淡的笑意；在暗无天日的牢狱里，即使无人理解，没有观众，他仍然念白哼曲，将每个动作都做得尽致淋漓，大概他把此刻当成自己生命的最后时刻，在这最后的时刻里，他只为自己的热爱而活——这是真正的“戴着镣铐起舞”，是一种动人心魄的美；最后的最后，他知道自己已经不行了，可是没有倒在台上，而是悬着一口气，等着皇上的御批，听到御批后他嘴角微扬，心满意足地笑了，他等来了本该属于他的东西。他的一生，奉献给戏了，可从他上扬的嘴角可以品出，他觉得没什么遗憾，一切的付出都是值得的。
不管穿不穿戏服上不上妆，岳九的动作，眼神，指法，都让人叹为观止。中间有一句台词我印象很深“我唱旦角，可我不是娘儿们”是了，他骨子里的那股坚韧劲被富大龙老师表现得淋漓尽致，他从不自轻自贱，不取悦他人，这是那个年代的戏子中很值得敬佩的。

无疑，马伊琍塑造的凤格格也是成功的，她说话气定神闲，含蓄内敛，表演如冰山般，表面只露八分之一，细细品却能品味到那剩下的八分之七。她没有太多大哭大悲的表情，却能让你感受到一个格格内心的落寞和孤单，她懂戏，爱戏，甚至比从小学戏的润生还痴戏，可身为女子，她不能亲自唱戏，身为皇家，更要时刻活得小心翼翼。她与润生发乎情止乎礼，最炽烈的情感表达无非《牡丹亭》里的那几句:
“则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。
是那处曾相见?相看俨然，早难道好处相逢无一言”

说完这二位，自然就要谈谈演员塑造得不是很成功的人物——汪润生。他向春荣说自己身世可怜不想学戏时的那个哭戏，让我觉得很尴尬。每次格格去找他，他都是一副大义凛然一身正气的样子，不曾见对格格的一丝动心，后面却突然就来一句“我要不是个戏子，我……”在他的表演下，剧情显得非常的突兀和尴尬。他和格格九爷的对戏更突显出他演技的不成熟。

再谈谈剧情吧。这个剧情在我心里并没有达到期望值。我喜欢的，就是岳九的旦角却有一股子韧劲。但如果主角是岳九，我倒觉得他的人物塑造得有一些单薄，只说他爱戏如命，却并没有展现他为何爱戏如命，到底是什么支撑着他对这样一份职业有着特殊的情愫，就你要说只是因为他从小学戏这样，我倒觉得不太可能。看《霸王别姬》时，观众会跟着程蝶衣的心路历程走，会明白程蝶衣的一切，会跟着他哭跟着他笑，而看这部影片时观众对岳九则更多的是敬佩，是尊敬，而不能切身地体会到岳九的感受，观众和人物之间的距离，就决定了影片的情节不会给观众带来很大的触动。

如果主角不是岳九而是润生，那我就来说说润生这个人物:开头他不顾女孩的感受就把人家拐跑，也不和提前和对方商量，十分冲动。虽说爱着春荣吧，但还是对格格动了心，格格的礼物他一样没拒。我觉得在感情方面，润生这个角色就立不住，稚气未脱，像个孩童，不过人都有缺陷嘛，我也理解，只是在格格和九爷的衬托下他这个角色显得格外渺小。

影片名字是《进京城》，可演了一个小时几位主演才进入京城唱戏，铺垫过多，尤其是润生的感情戏，太俗套，可以删减。
反而润生和格格的感情铺垫太少，感觉突然就上升到“此间唯你我二人心意相知”的层面，她不过是帮了他几次给他指导过一次戏，没有什么精神层面的深刻交流，两个人就因为一段《牡丹亭》的念白而流泪，好像彼此深爱一般，颇有些突兀。

但是呢，因为影片的题材，我知道能拍成这样已经很不易了。凡是选择戏曲这个题材拍的影视作品，都容我道一声佩服。从排片就能看出来现在大部分观众对这样题材的片子不是很感兴趣，所以拍摄方一定要做好票房惨淡的准备。再加上据我了解，剧组的每一件行头制作都需要3到5个月，还有最后三天就杀青时遭遇了火灾，所有的戏服烧了个一干二净。所有的戏都要重拍，所有的道具都要重新去制作，几乎做不下去。制片人破产了，两次脑梗塞到医院去抢救。

但后来他们还是坚持了下来，就这份诚意，我都要给予它高评价。它的目的是好的，也是伟大的，它并非是为了赚观众的钱，而是为了弘扬传统文化，可惜这世上知己难寻，放在今天它注定不会成为一部火爆的电影。

影片结尾的片尾曲中还配有“同光十三绝”“四大名旦”等著名京剧艺术家的相片和介绍，可见它是真的想让观众了解国粹爱上国粹。
还记得影片结束灯光亮起，影院里却没有人离席，大家都在位置上看完了这些介绍，此刻真该感叹一句:知己难寻，但遇到便足矣。
“知己难寻，但遇到便足矣”
这句话送给这部电影的创作者，也送给众多像我一样热爱戏曲艺术的观众。