更新时间:2013-10-14

兰亭:《兰亭》：如果银幕上有个世外桃源

《兰亭》：如果银幕上有个世外桃源

■ 文/慕容天涯

国产片对于战争的描述，往往着眼于场面的宏大或者战场上的惨烈，比如冯小刚的《集结号》等作品，都将重心放在了战争中“战场”上。但比起这些作品，一部《兰亭》在导演肖风和编剧程晓玲的精心打造下，把江南水乡的旷世情感融入硝烟之中，上演了一幕人人观之皆感到悲哀的硝烟爱情。

世外桃源被搬到银幕之上，让人惊叹惊艳更赞许不已。

1937年的绍兴，青年林耕是个有头有脸的生意人，与日本女孩秀代相遇后，几经波折后终于组建了小小家庭。一汪碧水旁的小小山谷蝴蝶湾，成为了二人的世外桃源，无奈战火绵延至此，一切变得危机重重……

仔细品味这个故事，既有着战时年代的惨痛与不寒而栗，也带有爱情的凄美和感动。最值得庆幸的是，曾经打造过佳作《岁岁清明》的导演肖风，又一次将江南水乡的韵味与唯美搬上了银幕，保留了自身独有的美学风格，且让杭州话等地方话，顺理成章的自然“植入”到故事之内。于是乎，碧水青山、小桥古镇、悠悠渡船、草房农舍、绵延竹林，吴侬软语……几乎每个只属于江南的点都抓得准，透着那股子不是做旧而是真实的观感，同时又不失写意之美。当然，还有那个片中人一直无缘得见的小镇“兰亭”，更是让故事中的世外桃源又添一个。当然，这个银幕上的世外桃源让人难以忘怀，可谓为华语影坛吹来了一股清新之风。

其实除去视觉上的不俗，本片的配乐也可圈可点，每一次凄楚的主旋律响起，都有着极佳的契合感，在摄影方面和色彩的运用上也比较纯熟，比如后半段秀代的红色服饰与青山绿水之间就形成了鲜明的对比，有着血染青山的即视感。在这个故事里，也并非一味的打造一对普通人的故事，将电影缩小成视野窄小的文艺片。影片中段的一场轰炸戏，整体上水准达到了商业片大制作的级别。硝烟之下，一个女子的奔走逃亡，被慢镜与遍地爆炸与烟火烘托出了乱世悲歌的姿态。

当然，由于是新时代的战争故事，影片选择了摒弃说教，转而用某些以往未被注意到的角度展现战争对于普通人的伤害。比如青年学生抵制日货的运动中逃命的商人井上，转眼就成为了日军的将领杀人如麻；一场弄堂里突如其来的遭遇战，手持木棍的老奶奶更是将戏剧的转折性发挥到了最大，那张室内的遗照更是让人几近泪奔；至于战时国人对于日本女人秀代的态度，更是展现了真实的人性，也把战争那将人变成恶魔的罪状直陈世人面前。通篇看下来，故事里的每个人物都鲜活，先生的精明、井上的残忍、方钧鹏与阿姿的舍生取义，林耕的阳刚大义，历历在目。但是，也由于战争，每个人的命运都难以捉摸，甚至都无法自己掌握。

不过影片也有些缺陷，比如后半段为了突出民族气节和展现林耕的转变，碍于片长的原因，铺垫显得尚需火候，而那场战争轰炸戏与后半段故事间的衔接可以更好一些，年代的跳跃感过强。不过纵然如此，比如表演上的亮点都值回票价了。一对青年演员，更是展现出了自身的优势。尤其是扮演秀代的段凤娇，作为经验不多的新人，对秀代这个角色的塑造非常成功。她初见林耕时的倔强，抗婚时的执拗，后半段被质疑时的伤感，以及最后一幕的痛彻心扉都拿捏到位，让人看好其银幕前景。

影片依旧有个点很值得每个国人深思，那便是日本女子秀代与林耕之间的“危险关系”。从李林杰当年的经典《精武英雄》开始，战争中的敌对双方其平民间的交往，就是个难以回避且不得不说的话题。在这部影片里，林耕弟弟的林田回家后见到嫂子的强烈反应，就说明了一切。战争胜利也好，失败也罢，痛苦的、挣扎的、乃至分离的，必然是这对最初不得不在一起，最终又不能够在一起的男女。人们的斥责、反对和强烈反感，更加深了悲剧意味，观之人人皆悲。比起银幕上大部分稍纵即逝的快餐爱情，他们至少在今年的银幕上，是那个刻在笔者心里印记最深，留的最久的爱情故事之一。

青山绿水间，有个炊烟渺渺的蝴蝶谷，世外桃源，一对金童玉女；转瞬硝烟起，古城内血染长街，枪声响起，一曲乱世悲歌。

整体质量：★★★★
　　演员表演：★★★★
　　音画效果：★★★★
　　娱乐指数：★★★☆