更新时间:2010-12-30

平衡:《Balance》——亦步亦趋

作为一部奥斯卡获奖短片，德意志出品的《Balance》所引申的集群意识，不仅将作品本身所要表达的主旨进行了再创造和升华，还把多维的社会现实予以完备的反映。1989年的奥斯卡短片展映，因为《Balance》的存在而多了深邃的一瞥。

随着冷战的再激化与终结，德国作为意识形态上遭受隐性压迫的一方，表露出了令人较为舒服的低姿态，在这一段渐进的、尴尬的时代垢隙里，整个日耳曼民族都是在凝练复凝练的。过去已成负荷的企图心和目的性，现已不再是征程的始因。在时局的审视之下，他们更为强调的是规划与步骤，并且时刻预备着，从实打实的匍匐中，寻回那段逝去的铿锵。

凭借着如此昂扬的亦步亦趋，德意志的韧性在各种节骨眼上总能展现出别样的瑰丽仪容。89年风起云涌，柏林墙缄默于两端的光阴故事，安静之外，有太多的言不由衷亟需被倾听。

于是，想象力付诸实践，《Balance》诞生了。

片如其名，《Balance》所展示的便是一种隐忍而戏谑的平衡感：空旷无着的平板上，5个人背负着各自命运的号码，为了公平而做着若干迁就彼此的事，直至转折点出现，分歧到了你死我活的地步，最终仅留下了一名玩家和一份一去不返的欢愉。短片的亮点在于追求平衡的过程。5个人起初心照不宣，均以分享的态度来面对诱惑，各有照顾，各有所得。印证合久必分的箴言，中途出现了背离集体的个别意志，主张放大自我，考虑问题的先后次序也出现了质的改变，开始脱离群体，根据自己的需要做出相应的背叛。矛盾的凸显不由的进一步扩大化，仅靠号码辨识的人物，其角色感也逐渐明晰起来，各种人为的变量，步步堆砌累积，朝着想象中的不可挽回，做坠落式的靠近。《Balance》的最后，“陷入窘境”的结局，几秒的凝固被赋予了一种辽远、清澈的归属感，透过画面呈现，观者可以明确的体悟到所谓的真正的“终结”，都将会伴随着此刻言之无物的挣扎，在时光的美与罚中被潸然定格。德国时局的动荡表现为之前的左摇右晃，而影片至此，所求证的社会现实的面纱已被逐渐揭开，观众要了解到的真相都在最后的一刻被点破，便是持续和谐的悖论，以及争斗与自我争斗的对立统一。所以世间故事，若有关于平衡，便都将是注定的悲剧。

值得一提的是，德国人特有的品性与气质，在此片当中发挥的淋漓尽致。纪律性与意志力，《Balance》当中堪称精华的两点要义，它们所起到的效用便是为影片作枢纽性质的诠释。作为日耳曼民族精神主旨之一二，纪律性触发的自省和意志力带来的持久，都是很具有代表性的，用以支撑全片的必备软件。德国导演在影片摄制期间，不断倾注其中的思想是复杂且难以一语中的的，影片首尾贯穿了一种呼之欲出的时代情绪，通过不同的阵势来进行表达，或群聚或独处，令这番落差具备了自圆其说的能力。因此而言，《Balance》作为一部反映多元现实的短片，有着它专属的、甚为鲜明的特别之处。