更新时间:2016-09-03

现代艺术大师:给自己留一点观后感

现代艺术扫盲。之前对四位的了解几乎仅限于名字/眼熟代表作，看完之后感觉还是有些收益的，做点笔记。

达利部分

超现实主义，来源于弗洛伊德派心理学家关于conscious和subconcious的看法，我们对很多东西的感受大部分是因为潜意识而不是我们能用语言表达的“前意识“, 所以很多时候艺术可以帮艺术家表达或者刺激受众去感受自己的潜意识。那些特别直接或者略显粗俗的东西反而可以更好的跟我们交流。比较有趣的是主讲人采访一名艺术家的时候他们讨论到达利的两只广告，主讲人开始用语言分析两支广告的不同的时候被艺术家打断，“you are doing it again"。我们太多时候都想用理性的东西去解释我们对一件艺术品的感觉，有些时候可能只是无解的潜意识。

达利家乡的那片海和各种神奇的石头也让人印象深刻。虽然我们没有他的那种艺术天赋，但是其实仔细看也能看出那些骆驼和人脸。作为一个艺术家能出生在这样一个充满灵感和灵气的地方也是很幸运的。在讲解一个艺术家的人生的时候，多介绍给他们带来灵感的东西是一个好的切入口，也可以让看的人跟他们更接近一点。相信一个艺术家的成功不仅是天赋，同时也有很多天时地利的因素。

达利的艺术博物馆也非常有趣，仿佛是一个老顽童的玩具屋。其实作为一个对艺术史完全不了解的人，很多时候去看画展啊艺术类博物馆其实相当无聊，虽然现在把各种艺术品方方正正的摆起来是大潮流，但是私以为不见得是最好的方式。

毕加索部分

毕加索的的作品似乎很多都体现了他本人在某段时间的心情，他的很多艺术转型都源于朋友的死亡或者收货新的“爱情”。他更后期的作品的表达方式受非洲艺术影响很多，那种比较夸张的面部表情表达方式确实更直观更影响人也更适合他所表达的主题。妓院和流浪汉的感觉很难用那种优雅克制的画风体现，立体派的一些更夸张扭曲的表达方法是合适的。

毕加索的政治偏好很有趣，似乎是被党派当成一个类似吉祥物的存在，和平鸽的原型居然是家里的土鸽子我也是有点没想到。有机会希望能亲眼看一下Guemica，感受一下一副作品在被移来移去的过程中经历的摩擦。

马蒂斯部分

应该是四个人之中我最完全不了的一个，但是看完却最迷之感动，虽然作为一个色盲看不出用色的巧妙之处，他的作品的影响的部分倒是比较有趣。剪纸作为一种艺术形式也有意思，一个80岁的老人还有那么多灵感，如果不是这样一个形式这些灵感可能就没有被大众看到的机会了。

马蒂斯最后设计的那个小教堂用色反而真的返璞归真，如果有机会很想去一下感受一下那种安静。小兔子也好可爱好可爱，简单的颜色特别适合小孩子的书，

安迪部分

最有趣的点是每个人在安迪手下都可以有像明星一样的体验，他本人似乎也这样觉得。技法很难说是最好，但是确实有创新影响力广并且有非常强的预见性。被枪击差点死了之后居然开始更疯狂的爱钱，真是有够妖艳贱货跟外面那些清纯美少女一点都不一样。