父子情(2017)

Blowin In The Wind

殺青之後太敗好感...尷尬離場

“超时空和解”这个设置拿掉之后，电影就没剩下啥了，库区移民、艾滋和吸毒都成了可有可无的一笔带过，不知是导演的创作视角的收窄，还是其他什么原因，和处女作比起来格局小了太多。“子送父”这个逆向过程的安排挺有意思，懵懂、无感状，和父对子的遗憾和追恋形成了对比，父子情天然的就是一对矛盾。总体上，不咸不淡的。电影附赠短片的狗血质感，真拉低观影体验，直接从超现实拉回了庸俗现实，割裂。恶毒的“揣测”就先不说了。

【“像，由新生”新片展】大河恋，父子情。

从父亲视角去了解儿子，这个思路是僵硬父子关系发展的基础，就像电影里河流的寓意一样，河流是情感的连接也是阻隔，连接此岸彼岸，也阻断了此岸彼岸，如何让感情通过河流动需要去了解和探寻。电影以河为载体，通过父亲寻找儿子的主线和没有了父亲的孩子们副线来反映现实中的问题，所有人都在河边徘徊，触不可及。三星半

王超宝刀未老，用简单的剧情串联起两代人之间的情感，发人深省。

剖析两代人特别是新一代人成年后父子关系的改变，放在国内还是不多见。但从技法上讲，不得不说导演投机意图太明显了。为新而新，为慢而慢，为时空交错而交错，除了那场江边嚎哭跑走的戏，也不愿离父亲更近，任其角色无根飘摇不说，反而直愣愣地给了不少儿子的近景实实地扎在眼里，像是学了一个新东西还没消化。映后，导演的意思是你们可能还看不懂我这把时空交错的妙招，我得解释解释。拜托……摄影不错，彝人超度（大约是）那段也很奇妙，气韵出来了一点点，因粗糙而耗尽了。小女孩是最灵的，最后也被铺垫寥寥的父爱淹没了。

导演以超现实的手法让这对父子得以和解。感人而不至深。

如果一个片子，需要靠导演自我阐述和大面积说明来成为评论音轨解释片中的种种不堪和费解，那我觉得还是算了吧，再者，固定机位长镜头求求你放过它，对着毫无演技的面瘫演员，我想它估计也受不了。最后，留白不是空白，克制不是没台词，艺术片不是装深沉。

理想状态是阿巴斯美学与王兵三姊妹情境的融合，以行动代替语言追寻答案。但可惜风格贯彻太不彻底，编排痕迹过于明显，人为制造的沉郁感完全压不住场。

父亲重新了解，逐渐和解。台词不多，镜头语言积攒的情绪，但情感铺垫的太生硬了。

王超是真的不行啊，他对诗意的理解是不是就是大远景+固定长镜头+人物面瘫啊……描绘父子羁绊，有话不说和无话可说完全是两回事吧，隐忍个毛啊，情绪铺都还没铺开呢。到头来弄出这么个土不土洋不洋的东西，看到小女孩一边插秧一边唱着Bob Dylan的时候我跟小伙伴都惊呆了。

风淡云轻的现实主义心酸往事。这古老的手法，堪比二十年前，都不这样。才华也就如此了，不必期待。

再来一部，可以和《寻找罗麦》加入#寻找亡灵三部曲#了

学校展厅 导演自称很仔细地看了刘绍华的书 但片中的相关剧情却异常单薄 实在看不来后现代艺术 不过放映后的对谈倒是很有启发 从没有在现场听导演为自己的作品自辩和阐发 倒是挺有意思

很像《儿子的房间》，但更私人化一些。艾滋病的段落，有一些社会现实的投射，但总觉得在这样的电影里，太过具体了。现实中，其实父亲这辈永远不会理解儿子，也只有在超现实里才能和解。

蕴含了东西太多了。整个片子给我最大的感触就是在别人口里是“好人”的他们最后被他们想要救赎的人救赎了

作为老作者代表，可佐证张献民独立影像重心南移观点。

70/100 健康、居住、教育、婚姻，家庭，普通人该享有的权利好像他们都没有。

河边人鬼对望，答案飘在风中，幽灵现实主义。城市青年灵魂放逐的伤痛，既得利益商务中年的失子苦楚，均在冥河边寻求答案，但所得不过一树，而乡村的女儿也将随村落消失。很小的故事，在特殊的空间中，延伸向更广阔的语境和情境。