更新时间:2016-09-26

持摄影机的人:我们是旁观者，我们又是剧中人

了解到一个很有意思的理论——

“电影眼睛”（Kino-eye）。

主张将电影摄像机比喻为“出其不意捕捉生活的眼睛“，即“我观察”＋“我思考”的创作观念。吉加•维尔托夫在《持摄像机的人》中，对此理论做出了淋漓尽致的展现。

从电影开场请观众入座起，我们似乎就掉进了导演一早精心设计好的奇异陷阱。影片记录了一场前苏联人民生活的城市交响曲，摄像机充当了观众的视角，在对“电影眼睛”的精妙诠释下，我们几乎置身于20年代乌克兰的敖德萨市街头，亲眼目睹这座城市的黎明日落和光怪陆离。我们的眼睛或飞速扫荡、或缓慢定格，时而仿佛遭遇了一记重拳而天地翻转，穿梭在这个平凡真实的城市中感受最平凡真实的生活。

平凡真实到什么地步呢？作为“真实电影”艺术的推崇者，吉加•维尔托夫反对一切带有人为色彩和艺术加工的元素，全片没有演员、没有剧本、没有提前预设好的一切情绪，仅仅通过目不暇接的蒙太奇、画面分割、二次曝光等剪辑手法，将川流不息的车马、步履不停的人像以及真情流露般的城市律动带到我们的视野。当同一城市的不同角落同步上演了三个人生里程碑式的故事——婚礼、葬礼和生育，如此强烈的、震撼心灵的对比一笔一画出现在每个浮生一日，令人唏嘘不已。当热闹的集市沙龙、愉悦的游戏运动和拥挤的市井街巷随着节奏轻快的音乐映入眼眸，又得以迅速平复下来，这就是真真切切的生活和真真切切的我们啊。

值得一提的是，影片的摄像者——导演的兄弟——米凯尔•卡夫曼首创的“自我反射”形式将摄像者本身暴露在电影画面中，也在不经意间把我们带到“虚拟”与“现实”的交替地带中来回拉扯。在沉浸在摄影机之眼为我们勾画的篇幅中时，有些不合时宜的摄像机、和即将散场的影院如当头棒喝般将我们打回现实，原来我们所看的电影只是——观影者在看电影，而观影者所看的电影——正是我们所看的这部电影。恍然大悟，迷失在这场奇异的陷阱中，有点不甘，却也还不赖。

在持着摄影机的我的镜头里，你在颠簸的汽车后座里谈笑风生，无意中与我目光交汇，我是否也出现在持着摄像机的你的镜头里？

随着镜头跳跃在城市的日出日落、车来车往中，我们是旁观者，我们又是剧中人，我们看的是别人的人生，我们看的也是自己的人生。

这很妙。